Aidin Vaziri para o San Francisco Chronicle
A turnê mundial de Madonna “MDNA” chegou para duas noites de apresentações em San Jose no HP Pavilion no último sábado (6). Antes de chegar à Bay Area, o show já trazia manchetes sensacionalistas: Em Washington DC, Madonna chamou o presidente Obama de “muçulmano negro”, em Paris, a “Material Mom” de 54 anos, ouriçou a “baguete” de todos mostrando seu mamilo esquerdo; em Moscou ela expressou seu apoio às instigadoras do presidente Vladimir Putin, a banda feminina Pussy Riot. Então, o que Madge tinha reservado para o The Shark Tank *? (A arena também é comumente chamada de O Tanque de Tubarões).
Madonna chegou ao palco toda armada. Literalmente. Para os quatro primeiros números ela fez uso de um pequeno arsenal de armas de fogo e armas semi-automáticas como a utilizada em uma igreja virtual, mirando os membros da plateia e, em uma cena certamente inspirada por Quentin Tarantino, abatendo vários homens mascarados cantando “Gang Bang” enquanto pendurava-se num crucifixo de quarto de motel.
O tiroteio foi complementado por um jogo pesado. Madonna foi amordaçada e suspensa de cabeça para baixo por guerrilheiros durante “Hung Up”, que foi despida do efervescente toque Abba. Durante “Heartbeat”, o telão exibia imagens escuras de um funeral, enquanto dançarinos sem camisa e com máscaras de gás contorciam seus corpos. Em “Love Spent”, entretanto, vimos outro bailarino apertar com firmeza um espartilho ao redor da cintura de Madonna fazendo sua voz tremer levando-a as lágrimas. (A cena) parecia autêntica e completamente assustadora.
O espetáculo era grande, mas o set list foi terrível. Influenciado fortemente pelo mais recente (e, francamente, pior) álbum de Madonna, “MDNA”, resultou em um show de duas horas recheado de batidas sinistras e alguns refrões memoráveis. Os clássicos foram aborrecidamente alterados, tanto que eles eram quase irreconhecíveis. “Like a Virgin”, o principal culpado, foi reformulado como um canto fúnebre e desafinado de piano, interpretado com a cantora contorcendo-se no chão com notas de dólar saindo de seu sutiã.
Houve uma notável exceção. Enquanto girava seu bastão e levava uma trupe de majorettes, Madonna fez uma versão bastante simples de “Express Yourself”, que ela depois perfeitamente encaixou com “Born This Way” de Lady Gaga. E para deixar as coisas bem claras, ela também cantou um pedaço de “She’s Not Me.” Foi um momento de pura ironia nostálgica ou apenas de ser mesquinha e esclarecer as coisas para sua subordinada? Era difícil dizer.
E então, houve sangue. Em outro momento, Madonna acidentalmente bateu com a guitarra. A pequena poça de sangue que se formou no meio da sua testa parecia um dos bindis* (um apetrecho utilizado no centro da testa) de Gwen Stefani. Oh, ironia.
Houve uma notável exceção: “Hoje é um dia muito especial para mim”, disse Madonna, dando uma pausa nas coisas estranhas e nas estripulias. “É o 30º aniversário do lançamento do meu primeiro single”. Nesse momento, seu grupo de dançarinos e músicos andróginos se reuniram em torno dela para marcar a ocasião, revivendo o clássico de 1982, “Everybody”. Madonna continuou: “Eu me lembro da sensação incrível que eu tive quando ouvi a música no rádio pela primeira vez.” Três décadas depois, o sintetizador pop simples e a melodia R&B ingênua ainda pareciam incríveis. Foi um momento fora do roteiro que acabou se tornando o destaque do show. Pois, do contrário, o concerto parecia ser uma chatice. Na arena, os 18 mil ou mais fãs – a maioria na faixa dos 40 e 50 anos – pareciam exaustos, mas prontos para a festa antes mesmo de Madonna finalmente subir ao palco às 10h 30min. Assim que ela chegou, porém, o clima ficou definitivamente escuro. Sim, “MDNA” é seu grande sucesso. Mas a desgraça e tristeza eram realmente marcantes ao vivo, e muitos de seus seguidores de longa data não estavam preparados para extender a noite de sábado. Em vez disso, muitos deles simplesmente foram para casa mais cedo.
Para ser claro: Foi um concerto magistralmente bem produzido. Ela poderia ter tocado melhores canções – dentre as tantas que possui – mas como artista, Madonna claramente necessita provocar os sentimentos de mágoa e traição. E, como um membro da plateia, você não consegue realmente ter oportunidade de fazer contato visual com Madonna. Mas, ainda assim, seria uma experiência triste.
Aidin Vaziri é crítico do San Francisco Chronicle música pop. E-mail: avaziri@sfchronicle.com. Obrigado a Jorge Luiz pela tradução da crítica.
